Drama og teaterkommunikasjon - årsstudium

Drama 60 studiepoeng er et årsstudium som er et kunst- og kulturfag med forankring i teaterkunsten og dramapedagogikken. Målet med studiet er at det skal gi forståelse for og innsikt i de verdier drama har som fag og arbeidsmåte, og hvordan teaterkunsten kan gi mennesker fellesopplevelser, skape og utvikle identitet.

Studiet vil være praksisrelaterte aktiviteter, og vil være i tråd med både Rammeplan for allmennlærerutdanningen (april 2003) og gjeldende læreplan for grunnskolen.

Målgruppen for studiet er både studenter i allmennlærerutdanningen og lærere som ønsker videreutdanning. Studiet vil òg være aktuelt for de som arbeider med kulturell virksomhet for barn, unge og voksne.

Gjennomføring av studiet:

Drama baserer seg på kollektivt skapende virksomhet. Undervisningen organiseres som en stadig veksling mellom forelesning, drøfting, kunstneriske prosjekter og praktisk arbeid i varierende gruppestørrelser, samt ekskursjoner som innebærer teaterforestillinger. Studiet inneholder blant annet dramapedagogisk teori og praksis, teaterteori og praksis. Viktige fokus er formidlerrollen i dramapedagogikken og i teaterkunsten.

Studiet består av to avsluttende emner, Drama 1 og Drama 2. Drama 1 må være bestått for å ta Drama 2.

Det er formell prøving av studentenes kunnskaper og ferdigheter, underveis og/eller ved slutten av de enkelte emner.

Karakterskala : A-F. Der A er beste karakter og F er stryk.

Læringsutbytte:

Etter fullført studium skal studentene:

- kunne redegjøre for sentrale dramapedagogiske retninger og gjennom praktisk og teoretisk arbeid synliggjøre sin forståelse for lærings- og erkjennelsespotensialet i dramafaget.

- kunne redegjøre for sentrale trekk ved utviklingen av europeisk teater fram til 1700-tallet og anvende denne kunnskapen i praktisk og teoretisk arbeid.

- ha utviklet ferdigheter og reflekterte holdninger innen kommunikasjon, formidling og kreative prosesser. Dette skal gjenspeiles i deres arbeid.

- kunne anvende kunnskaper og ferdigheter innenfor ulike dramatiske uttrykksformer og kunne planlegge, gjennomføre og vurdere målrettet dramaarbeid for barn og unge med ulike forutsetninger og ulik kulturell bakgrunn.

- kunne analysere og vurdere teaterforestillinger muntlig og skriftlig.

- kunne redegjøre for sentrale trekk ved drama som kunstpedagogikk, og gjennom praktisk og teoretisk arbeid synliggjøre sin forståelse for den estetiske dimensjonen i dramafaget.

- ha utviklet et reflektert og erfaringsbasert forhold til dramafaget og til dramaundervisning.

- kunne redegjøre for sentrale trekk ved utviklingen av europeisk teater fra 1700-tallet fram til i dag og kunne anvende denne kunnskapen i praktisk og teoretisk arbeid.

- kunne ta i mot og gi veiledning i den kunstnerisk prosessen og i det skapende samspillet i drama- og teaterarbeidet.

- ha utviklet estetisk kompetanse og skapende evner.

- ha tilegnet seg praktisk og teoretisk innsikt og erfaring i skuespillerens, regissørens, scenografens og dramaturgens virkefelt.

- ha utviklet ferdigheter i å analysere sammenhengen mellom lek, kunst og pedagogikk.

- kunne anvende og redegjøre for relevante forskningsmetoder knyttet til fordypningsoppgaven både skriftlig og muntlig.

- kunne beherske og aktivt bruke IKT som redskap i drama-/teaterfaglig- og vitenskapelig arbeid.

Hva kan du bli?

Emneevaluering